1、艺术品正在成为一种新资产
精神消费是文化艺术的消费，但在过去的艺术WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91a%20crane%20among%20wolves%20review 几十年里，中国的品正文化消费实际上从最低端的大众娱乐发展缓慢。我们关注的种新资产资讯大众文化消费模式，包括卡拉OK和动画，收藏并不是别再我们追求的最佳文化消费。它们具有普遍性和规范性。后知后觉现在我们要追求高层次的艺术文化消费。
2、新需求带来艺术新生态
十九大提出了人民美好生活这么一个概念，我们要从物质消费的收藏数量转型成精神消费的品质。
我们也看到数字艺术和艺术品在线营销给我们带来了很多便利。家现在可以通过谷歌做的后知后觉WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91a%20crane%20among%20wolves%20review 数字博物馆，也可以不带数字文物去博物馆。艺术也可以通过高清的数字图片，您还可以通过这些数字版权预约3D打印，以获得一些平时可能无法接触的珍贵艺术品。上海K11，上海最早的商业地产，被引入莫奈展览。
仅在短短三个多月内，就有数以百万计的人参观并售出了数亿张门票。过去，人们每天参观的商业空间突然增加了艺术个性和内容，人们越来越关注它。商业和文化之间存在一种良性生态。目前，这种生态在中国将得到迅速发展。
3、艺术品消费或成中国经济转型的重要支撑
艺术金融不仅是艺术品的销售，也是创意产业。艺术品衍生品也允许每个人拥有艺术品。它将不再像过去那样。只有价值才能买到艺术品。尽管中国在艺术上进行了投资，但它并没有得到发展。艺术消费是未来最具发展潜力的领域。还有其他消费。然而，我们现在看到的仍然非常有限，而且还处于初始阶段。
现在有越来越多的交易场景。除了熟悉的画廊、画店和拍卖会，艺术博览会已经成为一个亮点。去年的全球博览会已成为该行业的领导者。去年，全球共有266个艺术展，成为新时代人们参加时装展的场所。
它不仅是一项艺术活动，也是人们时尚生活的一部分。目前，上海的几家博览会吸引了大批观众，而且预展现场人满为患。每个人都带着家人和婴儿车来了。它不再像我们所理解的那样。有知识的人和专业人士都欣赏它，但它将成为一种生活场景。这些艺术展览的营业额很高。
4、艺术品金融化是必然的趋势
现在通过移动互联网，我们可以订购艺术品。现在许多年轻艺术家也开始通过电子商务购买艺术品。未来，博览会和画廊将成为交易的主流，因为根据巴塞尔去年的报告，全球营业额约为637亿美元，画廊行业约为337亿美元。拍卖业约占286亿美元。
所以你看，它的画廊交易仍然占很高的比例。在西方，画廊是一个金手指产业。它与艺术家一起成长，培养艺术家。与中国画廊相反。
金融业未来的发展方向是什么？它只能发展到文化金融和艺术金融。因为只有这两个是它需要追求的，因为人们越来越注重品质，要求独特的服务。
文化金融和艺术金融越来越专业化和金融化。全球艺术市场正在快速增长。现在每年超过600亿元人民币，美国占37%，中国占24%。几年前，中国跃升至33%，这是一个非常高的比例。过去，艺术品市场只有23家全球报告机构，但现在突然增加到54家，构成了全球市场，但主要是美国、中国和英国。
5、艺术也需打破认知围墙
艺术品作为一种资产有什么好处？艺术具有一定的抗风险能力。如何配置资产以抵御风险。你可以像房子一样抵押。当你在任何时候都能拿到现金时，就不需要去画廊和拍卖行了。我不需要出售它，只要我能获得营运资金。
因此，艺术品作为一种资产的最大价值在于，它可以抵押给金融机构，被信任，并通过金融托管和资产管理获得资金。这是未来的一个大方向。
建立我国精神消费领域的核心资产定价权，参与全球竞争。我们中国人现在到处看价格标签，不知道这件事是好是坏。 但对于我们的下一代，我们甚至可能会忘记我们自己的中国传统文化。 为什么？也许在西方强大的金融下，最终定价权掌握在它手中。你认为好的价格很便宜，你认为坏的价格很贵。 这样的话会误导我们的后代，我们会逐渐失去对传统文化的理解和兴趣。因此，发言权非常重要。
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